赏奇析疑,势象空间关于五位当代艺术家的观察
在一年前的一次采访中,势象空间负责人李大钧就曾告知我:“20世纪早期的艺术家是基石,年轻艺术家是未来。我其实更喜欢年轻艺术家,他们就活在当下,更鲜活,更具体,更个体,而且没有历史的包袱。对收藏者来说,可能更需要眼力和判断力。势象空间未来会针对年轻艺术家做更多的事情。”今年9月20日,一个当代艺术研究展在势象空间开幕了。



展览现场
展览名为“赏奇析疑”,一个无法第一眼看懂的名字。实际上,它来自陶渊明所作传世名篇《移居二首》中的一篇的句子“奇文共欣赏,疑义相与析。”在1941年前后,在上海隐居的吴大羽,给迁居在重庆的国立艺专吴冠中、朱德群等学生书信底稿,就写过一篇有关于陶渊明与画家的探讨的书信《从陶渊明说到画家》。书信手稿由势象艺术中心收藏,李大钧编辑整理。“陶公的后世知音吴大羽作《从陶渊明说到画家》长文,更将陶渊明从‘隐士’和‘田园诗人’的认识提升到‘猛士’和‘清醒决绝的古代知识分子’,并推崇其人格成就值得画家取法,这也将陶渊明从文学界、思想界拉入艺术史的叙事,并成为我策划一次‘赏奇析疑’当代艺术研究展的源起。”李大钧在策展文章中写道。

吴大羽《从陶渊明说到画家》手稿

马轲,盲人摸象(二),布面油画,299×253cm,2023

马轲,熊,布面油画,239×173cm,2023

刘晓辉,梦境,布面油画,150×160 cm×3,2023

刘晓辉《梦境》局部一
于是李大钧把视野投向当代艺术现场,“希望找到的是那些对陶渊明、吴大羽等前贤同气相求的艺术家,并与他们同怀’赏奇析疑’的态度和方法”,于是便赋予了此次展览“研究展”的气质,陈彧君、李青、刘晓辉、马轲、秦琦五位艺术家成为该系列展览第一批艺术家。他们均为美院背景出身,得到艺术学术和市场的关注与认可近二十年,有各自不同的艺术表达风格与态度,他们的创作照见了当下社会与艺术家个人之间的关系,都是当下中国当代艺术界中具有代表性的“新绘画”艺术家。在李大钧的观察中,他们的创作“都注重东方精神的当代表达,与现实世界保持着交叉而又平行的距离”。

李青,高速静物,布面油画,150×200cm,2022

李青,孤独图书馆,布面油画,67×56×3cm,2022

陈彧君,喜宴NO.230829,纸本综合材料,216×396cm,2023

陈彧君,错屋NO.230513,纸本综合材料,256×160cm,2023

秦琦,何脉一家,布面油画,230×300cm,2023

秦琦,片帆出海(小),纸本丙烯,150×230cm,2023
在此次展览不仅是一次关于艺术家最新绘画成果的展现,更是一次机构的态度的。
此次展览将持续至10月25日。