全球TOP20 收藏家金昌一,如何在上海用画廊下一盘“亚洲棋”?

阿拉里奥画廊位于上海西岸的新空间
在阿拉里奥画廊位于上海西岸的新空间开幕的前夕,金昌一在韩国济州岛阿拉里奥美术馆为中国艺术家陈彧凡举办了个展,我得以有机会去参观了金昌一先生位于济州岛的美术馆群落以及传闻已久的他那些瞩目的艺术品收藏。
在采访中,金先生屡屡提到“艺术是我的梦想”,而当你看到他办公室无处不在的艺术作品,了解到他对五个美术馆空间布置的亲力亲为,你就明白,“梦想”在这里不是一句空洞的标语,而是深入他生活的行动。也就不奇怪阿拉里奥画廊为什么在2012年关闭北京空间之后,2014年又迅速在上海开设了新的空间,重回中国当代艺术市场。7月1日阿拉里奥西岸新空间开幕,金昌一这个韩国人,决定在上海,用1000多平方米的画廊空间来定义“亚洲”当代艺术

阿拉里奥画廊、阿拉里奥美术馆创始人 金昌一
我很期待中国成为亚洲艺术的中心
Hi艺术=Hi 金昌一=金
Hi:阿拉里奥画廊上海西岸空间的开馆展以“亚洲之声”作为主题,为何要强调“亚洲”的身份?
金:我的画廊也曾在纽约开设有空间,那个时候也有代理全球的知名艺术家,但我还是觉得画廊缺少自身特点和气质。我作为一个亚洲人,在全球化进程中,越来越觉得亚洲文化是我们的根,而画廊的关注如果集中在亚洲文化上,也会在全球环境中更具自身文化属性。
Hi:阿拉里奥作为一家在中国的韩国画廊,希望在“亚洲”版图中起到怎样的作用?
金:我们是韩国画廊,但是我认为我们也是亚洲画廊。就如同之前在北京酒厂的画廊空间举办的莱比锡画派的展览,为当时北京的艺术圈带来很大的影响力一样,我还是希望能够为中国带来和更多亚洲其他国家艺术家交流的机会,就我的观察,中国目前还没有那么多画廊是会关注到亚洲其他国家艺术家的。
Hi:2014年再次进入中国市场的时候,画廊为何选择了上海?
金:最初在北京开设空间的时候,对酒厂艺术区有很大的期待,并且,时至今日,我依然认为当时阿拉里奥在酒厂的空间是所有空间中最棒的。但随着我们和园区的合作理念产生了一些偏差,公司内部在人事上也有一些变动,就想修整一下再重新开始。当时好多朋友建议我来上海,我也去上海考察过上海的当代艺术气氛,看到上海的变化,觉得很合适阿拉里奥画廊的气质,便决定来上海。
Hi:为何如此笃定中国市场?
金:中国很重要,我很期待中国变成亚洲艺术的中心。很多人问我为什么不在香港开空间,香港的商业化更发达,也有人邀请我去新加坡开设画廊空间,可是我认为上海和中国大陆的艺术活力以及生命力比香港要更好,未来中国会变成更强大的艺术中心,所以现在将画廊的主力集中在上海。

阿拉里奥画廊(上海)西岸空间开幕展“亚洲之声”参展艺术家
Hi:从2014年阿拉里奥重新进入上海之后,画廊的定位是怎样的?
金:阿拉里奥上海的目标是慢慢地生长发达。我们在衡山坊的空间比较小,在展览的体量上比较小,现在我们搬到的西岸的新空间,在场馆的体量上比之前大很多,这样我们的展览就不会受空间的影响,可以做更丰富的展览。
Hi:怎么样看待北京和上海两个城市在当代艺术中的不同氛围和不同气质?
金:北京的艺术家氛围比较浓烈,上海则是有多一点的展览场地包括美术馆,国际画廊和知名的艺博会。
Hi:画廊在上海的新空间2个展厅在展览内容上会做怎样的安排?是否会做一些实验空间?
金: 我们继续会给我们的亚洲艺术家做高质量的展览。
Hi:阿拉里奥在韩国还有两个画廊空间,同上海的空间之间有着怎样的互动?
金:我们希望可以将中国的艺术家介绍给首尔的观众,也希望在中国大陆上能够给北方的客户看到上海的艺术家,把北方的艺术家介绍到上海,在上海把东南亚的艺术家介绍中国观众。
Hi:你在韩国的济州岛和首尔同时运营着有5家美术馆,如何平衡美术馆和画廊之间的运营?
金:美术馆和画廊是互相辅助的作用,画廊更容易发掘年轻的艺术家,年轻艺术家就意味着未来,未来很重要。运营画廊的经验,尤其是设计到展览策划的具体经验,也让我能更好的运营美术馆。

阿拉里奥画廊(上海)西岸空间开幕展“亚洲之声”展览现场

阿拉里奥画廊(上海)西岸空间开幕展“亚洲之声”展览现场
Hi:在美术馆运营中你更强调的是什么?
金:我在济州岛的四个美术馆,都是在保留建筑原本功能的基础之上的空间改造。结合了现代美术馆的功能性和老建筑的性格特点,并在外墙上用红色统一视觉。我觉得一个美术馆能够具有自身的性格特征是非常重要的,并不是找著名的设计师建造一件漂亮的房子就是可以的。
我也会参与到美术馆的具体展览布置中去,因为美术馆陈列的大部分是我的收藏品,所以我会一直琢磨作品和空间之间的关系,每次有新的作品进来,我都会给出布展建议,甚至有些藏品是我看到认为十分适合美术馆空间才将它收入囊中的。
Hi:上海正在经历私人美术馆热潮,有考虑过在上海开设自己的美术馆吗?
金:在上海有一家美术馆是我的另一个梦想,但还需要很多时间准备很多东西。

2014年到2017年6月阿拉里奥画廊位于上海衡山坊的画廊空间
Hi:你同时收藏有很多艺术品,是如何构建自己的收藏体系的呢?
金:我从2000年左右开始收藏英国YBA艺术以及德国莱比锡艺术,2005年进入中国之后,也开始收藏中国偏向实验性的艺术。对于艺术家和作品的选择,我更多还是依靠自己的直觉,就像运动员打球的时候,不需要别人告诉他该怎么发球,他们的球技是经过训练过。我对美的感知,是我从小孩子的时候在和自然之美做对话的过程中建立的。而在去很多国外城市出差(纽约、伦敦、柏林)的时候,我只要有时间话就会去美术馆看展览,回来酒店再凭着记忆将展览是怎样策划和布置的方式全都画下来,这些经验都在收藏和美术馆画廊的展览中得以发挥作用。

位于韩国济州岛的阿拉里奥美术馆群落

位于韩国济州岛的阿拉里奥美术馆群落
Hi:你同时也是一位艺术家,你会在作品中关注哪些内容?
金:我的个展刚刚在天安阿拉里奥空间开幕,展览名称为“㯎”,是一个中国汉字,有“愚痴”的意思。某种意义上是一种自我状态的表达,因为我小的时候,不太和别的小孩玩,反而对花朵、石头和云彩等自然之物更感兴趣。虽然那个时候,父母也很担心,如果是这样的性格长大之后怎么办,但这样的性格也给了我和自然万物更好的关系。
另一方面,作品还是呈现了我这些年一直关心的日常用品,尤其是被丢弃的日常用品如何让它们焕发新的生命的问题。比如这次展出的作品,取材于我的商场中日常所见的塑料人形模特,这些人形模特在日常中会被极尽打扮,穿戴最时髦的服饰,光彩亮丽。但超过其使用寿命后便被丢弃,成为垃圾,我会觉得很可惜,便希望将垃圾进过我之手变成艺术作品,给予它们新的生命。所以将其拟人化,给他们带上人民在KTV时候穿戴的帽子等等,让他们有生命的东西,他们玩耍,会很开心。
Hi:在艺术家、收藏家和企业家之间更喜欢哪个身份?
金:我从29岁开始在商业上有所建树,很多人觉得我是一个成功的商人,2009年Artnews艺术新闻推选我为亚洲收藏家的top20,很多人会将我身上艺术家、收藏家和企业家的三个身份分开来看待,但我觉得三个角色合起来才能构成一个真正的我,假如那个部分不在的话,另外的部分也不在。这三种省份也在不断的互相影响,站在商业的立场,我学会从客户的角度出发,这也影响了我做美术馆馆长的时候,从观众的角度考虑,看到一件艺术品的时候会有怎样想法。但毫无疑问,我跟人还是最喜欢作为艺术家的自己,因为这个时候可以更多考虑自己的想法。

2005年至2012年,阿拉里奥位于北京酒厂艺术区的画廊空间

占地3000多平米的阿拉里奥画廊酒厂空间,当年的开馆展展出了安塞姆·基弗、西格马·波尔克、伊门道夫等国际著名艺术家的作品,还有市场最为看好的王广义、岳敏君、隋建国、方力均等7位中国当代艺术家的新作。