Hi艺术

12月9日，星空间二层，烟囱个展“自画像系列”展出了自己夏天创作的一系列作品。这是烟囱最新创作的集中亮相，也是星空间主人房方计划中一系列“自画像”展览的第二场亮相。在这场展览中，我们得见烟囱笔下，“丰富多彩”的“我”们之间，越来越简洁却尤显高效的叙事方式，也在一场如同“我”的化装舞会一般的多变中，看到“我”的成长。

从2003年在“涂鸦王国”开始发布作品，烟囱的漫画生涯至少已经延续了14年。这些年里，烟囱画漫画，做漫画书，实践“独立漫画”的生存方式。同时作为星空间的签约艺术家，烟囱又以“漫画”为基底，尝试多元的绘画媒材，讨论“漫画”与“绘画”的跨界，以职业艺术家的身份参加群展，做个展。

我们看到的“烟囱的漫画”或者“烟囱的绘画”，无外乎漫画的多种呈现方式，“一种是为了在书里出现，为了成为可以翻阅的书而创作，一种是在画廊呈现，可以让观众直接面对原作”。烟囱对“漫画”与“绘画”观点明确，“漫画包含绘画，也可以说漫画也是一种绘画方式”，烟囱笃定的说，“我挺明确的”。

在“漫画”与“绘画”之间，烟囱是“独立艺术家”又是“两栖艺术家”，他跨界其间，又似乎跳脱在两者之外，他走得最久，自然也走得最远。他关注独立漫画，并不排斥商业漫画，他在创作中探索“漫画”的边界，又从“绘画”角度呼应自己正在经历的创造。他画自己的日常，也留下种种脑洞清奇，他用规整的漫画方式一格一格地讲故事，也用丙烯涂抹或造型拼贴的形式将矛盾聚焦，他几乎是小穗最忠实的粉丝，也是这世上不多见的乞丐画家，他是笔下长毛的漫画宅男，也有可能是幻想中某个恶趣味的抠脚大汉。而如同所有懂得幽默感的人一样，他的画面中又总保留着柔软，对自己的柔软，对世界的柔软，对社会的柔软，与对现实的柔软。

他画孤独，画寂寞，画心声，也画出自己正在经历的一切与正在想象的一切。他在画面中讲故事，在画面的节奏中埋下伏笔，预留捧腹的暗线，也潜藏悲伤的引子，他将幻想变成画面，也将现实变成幻想，他画哭泣的少年，也画开心的孩童，他画星空下的泪如雨下，也画有友陪伴的人生圆满，他经历的人生，他的观众在他的画面中一同经历，他期待的未来，也在他的画面中渐次呈现。

而在“漫画”之外，他在本次展览中将展出的“自画像系列”，则有着某种“进化”的意味。在这一系列创作于“画廊展示”的作品中，“我”作为绘画的主角以布面丙烯、以宝丽来相纸上丙烯、糖盒上丙烯、木板上丙烯、纸板上丙烯等等可以想见或不可理喻的形式，以戴眼镜的、流鼻涕的、长毛的、乃至摸裆的形象出现，与过往的那些在理发中，或在旅行中的“我”不同，现在的“我”显得更为光滑或形式化，尤其直白的画法让“我”不再具有与我有关的一切神秘特质，而是如同每件作品题目所说的一样直接，只是这种直接看起来清晰表述了过去总是躲在幕后神秘的“我”，实际上却让“我”因为多了更多的分身而显得更加复杂，就像观众很难分清哪个是烟囱脑子里真的烟囱，哪个是烟囱想象中的烟囱一样，在星空间现场那些尺寸不一的作品中，在琐碎与整体的间奏间，“烟囱”终究是烟囱的分身，“我”终究只能属于“我”。